Enrico Mazzone 6.6.-2.7.2023

Olen italialainen kuvataiteilija, syntynyt vuonna 1982 Torinossa.
Olen pienestä pitäen kiinnostunut sarjakuvista ja maalauksista, erityisesti myöhäisromanttisesta kirjallisuudesta sekoitettuna mielikuvitusmaailmaan. Näistä esimerkkeinä: ”Sturm Und Drung”, Lordi Byron, Shelley, Poe, Lautreamont ja Lovecraft. Ne johdattivat minut fantasiamaailmaan, jossa aloin tuntemaan oloni mukavaksi.

Goottilaisuus ja siihen liittyvä musiikki loivat minussa taipumuksen kiinnostua omituisista asioista ja myös uteliaisuutta vanhaa historiaa kohtaa. Varsinkin keskiaika avasi portin viettää aikaa historian opiskelun sekä piirtämisen parissa. Piirtämisen, johon oli sekoitettuna realismi ja mielikuvitus.
Perheeni ainoana poikana vanhempani ovat tukeneet minua alusta asti, vaikka opintoni ovat heiluneet luonnontieteiden laitoksen ja lopulta onneksi kuvataideakatemian välillä. Molemmat opintoni tein kotikaupungissani: Torinossa.

Kävin lukiossa linjaa, jossa päämääränä oli päätyä opiskelemaan lääketiedettä. Siellä opin käyttämään tieteellisiä menetelmää, joita myöhemmin pystyin soveltamaan taiteen alalla.
Reale Accademia Albertina sen sijaan antoi minulle enemmän herkkyyttä luovuudelle ja lempeää hohtoa elämään, kuolemaan, rakkauteen ja pelkoon liittyvissä aiheissa.

Valmistumiseni jälkeen, (2007-2009 PhD, Lavastuksen, teatterin ja elokuvan Maisteri ohjelmasta), olen työskennellyt taiteen parissa ympäri Eurooppaa. Terävä ja ahkera asioihin paneutuminen johtivat siihen, että löysin itsestäni enemmän sitoutumista omaan tekemiseen ja aloin noudattaa kurinalaisuutta siinä.

Itselleni tärkeitä taiteellisia töitä vuosina 2009-2011:

– Projekti Studio 65, jossa työskentelin tekstiilisuunnittelun kehittämisen parissa Jeddah ja Ryahd nimisessä yrityksessä prinsessa Tarfasin huvilassa, Saudi-Arabia.

– Ringkøbing Theatre’s Om. Theatre’s Om arvoja mukaillen sain työskennellä kadonneen taiteen parissa. Työn lopputuotokset tulivat näkyville suuressa teatterifestivaali tapahtumassa nimeltä ”Festuge”, mikä on yksi Euroopan tunnetuimmista, liittyen Eugenio Barban Odin-teatteriin.

vuodesta 2013 lähtien päätin tehdä tutkimusmatkaa omaan taiteeseni sekä kerätä yhteen jo nuoruusvuosista asti tekemää taidetta. Siitä lähtien omistin aikani elävästi piirtämiseen. Vietettyäni kaksi kokonaista vuotta Neukollnissa Berliinissä ja Waterloossa Lontoossa, jossa tein myös töitä Gourmet-ravintoloissa kokkina, muutin takaisin Torinoon.

Ensimmäinen virallinen taideteokseni on nimeltään ”Albedo: Saatanan nousu” . Albedo on paperirullalle tehty luonnos kooltaan 5 x 1,50m. Se syntyi, kun sain kerran vision kävellessäni Oslo Centrumissa. Tämän muiston halusin palauttaa, joten piirsin sen paperille. Tekniikka jota siinä käytin oli seuraava: Tein pisteitä lyijykynällä paperille, lukuisat pisteet saivat jäljen, joka muistutti vanhaa kaiverrusta. Vuoden päästä jatkoin toisella haasteella: 20 x 2 metriä suurella piirroksella, tekniikka oli sama. Otin roolimalliksi Edward Munchin. Piirsin sen hänestä eräänlaisena kunnianosoituksena hänen elämälleen. Kesti 7 kuukautta, työskentelin kovasti joka päivä.

Myöhemmin päätin matkustaa uudelleen Islantiin, jossa olin jo aiemmin viettänyt noin vuoden tutkien luontoa ja inspiroinut sen dramaattisista sääilmiöistä. Vuoden 2015 lopussa olin taas valmis jatkamaan työtehtäviäni etsimällä vakituisia työpaikkoja taiteen parista, kun sain kutsun Raumalle, Raumars-residenssiin Hannele Kolsiolta.

Se oli tämän hetkisen elämäni ja taiteeni alkuvaihe. Residenssin tarkoitus oli tulla opettamaan ja avaamaan lapsille intohimoa piirtämiseen sekä myös antamaan oppitunteja taiteen renessanssista luovuuden ja taidon lähteenä. Tulokset olivat mahtavia! Minua kohdeltiin todella ihanasti, tietynlaisena erikoisvieraana, tunsin kohtelun, mikä oli täynnä sympatiaa ja empatiaa.

Tapasin Taunon Messukeskuksessa, jossa oli näytteillä viimeisin taideteokseni nimeltä: “Rubedo” Teos oli vasta ollut esillä Italiassa, josta se kuljetettiin Turun Messukeskukseen. “Rubedo” koostuu graafisesta romaanista. Taideteos yhdistää Kalevalan ja Divina Commedian yhteiseksi muodoksi omalla vapaalla tyylillään. Se on kuvataiteellinen sävellys, kansallis romanttisesta tunnelmasta.

Olen löytänyt oman tyylini, tekniikkani ja tavan tehdä taidetta. Mutta mitä seuraavaksi? Lähitulevaisuudessa aloitan toisen taideteoksen, (ehkä mestariteoksen?), jossa piirrän ”Pyhän Johanneksen apokalypsin”. Lopullisen paperin koko tulee olemaan 1000 x 2,75 metriä. Tämän mahdollistaa Oberkirchin Koelherin paperitehtaan kanssa tehtävä yhteistyö sekä Porin kaupunki, joka tarjoaa minulle taiteen tekemiseen tilan.

Aion myös tulevassa työssäni mahdollistaa stipendiaattien sekä lasten ja opiskelijoiden kanssa yhteistyön. Tarjoan heille mahdollisuuden tulla luokseni luomaan teosta yhdessä kanssani. Ikään kuin luomaan taiteelle pohjaa, kuten Rinascimentossa, missä Leonardo, Botticelli, Caravaggio ja Piero della Francesca ja Giotto loivat todellisen tarinan yhdessä.